葛飾北斎

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とてもじゃねえが北斎には見えねぇって？
めんこい姿で悪かったなァ、事情を知りたきゃ
おれの話に付き合いナ！

身長/体重：162cm・51kg
出典：史実
地域：日本
属性：混沌・中庸　　性別：女性
面妖蛸の”とと様”とはいつも一緒。

江戸時代後期の浮世絵師。
「葛飾北斎」の他にも「画狂老人」「宗理」など３０もの雅号を持つ。
日本を代表する画家であり、ゴッホやドビュッシーなど海外の画家・音楽家にも多大な影響を与えた。
大変な速筆で知られ、生涯に３万点もの作品を残す。その内容は浮世絵の版画から肉筆画、漫画、春画など多岐にわたる。
晩年は三女の“葛飾応為（おうい）”を助手として共に暮らしていた。
代表作は連作『富嶽三十六景』、『北斎漫画』、化け物絵『百物語』、春画『蛸と海女』ほか。
生涯に引っ越しを９３回もしたり、金銭にまったく無頓着で赤貧であったり、奇行の目立つ変人として知られる。外出する際は常に呪文を唱えていたとか。

『富嶽三十六景』
ランク：Ａ　種別：対軍宝具

ふがくさんじゅうろっけい。
ご存じミスター北斎の大傑作グレートウェーブ。
連作浮世絵の二十一作目『神奈川沖浪裏（かながわおきなみうら）』。
自然の振る舞いを見極め、神懸かりの境地より繰り出される筆鋒は、神秘的な実態を備え、鑑賞者の身も心も衝き動かす。
そして、深淵の邪神と交信し覚醒した北斎は、その狂気を取り込み、唯一無二の浮世絵を描き上げた。それが『神奈川異海裏すさび』。“表富士”三十六景に加えた“裏富士”十景、さらにその先の境地にまで踏み込んでしまった禁断の筆。

○森羅万象:Ａ＋
自然の有り様を研究し、その真髄を見抜く観察眼。

父娘の絆:Ａ
晩年まで連れ添った北斎と応為の心の絆は、邪神の狂気にも揺るがない。

○雅号・異星蛸:Ｂ
深淵の邪神と混然となった境地で描かれる非ユークリッド幾何学的画風。

型破りな性格の北斎。
一つの流派にこだわらず様々な絵師たちの技法を熱心に学ぶ一方で、進取の気風にも富んでいた。
西洋画の遠近法を取り込んだり、現代漫画の原点とも言える、動きの瞬間を切り取る表現を風景画に用いた。
この現代に北斎が顕現し、厳しかった幕府の締め付けから自由となったなら、あらゆる技術を喜々として学び、精力的にチャレンジしていく事だろう。
春画だろうが抽象絵画だろうがデジタルだろうがパフォーマンスアートだろうが。

ふんぐるい……ふぐるい……。
ひたすらに絵を描き続け、いつしか真正の画工となる。
───それこそが北斎の生涯の望みであった。
だが、虚空からの観測者にして偽りの神、夢見る深淵の邪神が、そんな北斎に目をつけ、交信を図った。その稀有な感受性を通じ降臨を果たそうとした。
しかし北斎は邪神の誘惑を拒み、娘“応為”に雅号を譲ることで、かろうじて一方的に利用される難を逃れた。

人の感性を残した“葛飾応為”のパーソナリティ───そして、我が身に邪神を降ろし、神の領域にまで踏み込んだフォーリナーとしての“北斎”。
サーヴァント“葛飾北斎”とは、そんな二つの人格を併せ持った、狂気と紙一重のあやうい存在である。

• 自己完結した性能を持ち、NP効率も低くはないため、礼装の選択肢は多岐に渡る。
  特に宝具威力アップ系統の礼装は自前のバフと乗算になるため非常に有効。
  • 手堅い選択肢としては初期NPチャージとArts＋宝具バフの複合された「ダイブ・トゥ・ブルー」だが、NPサポート込みであれば「黒の聖杯」も宝具の特攻と合わせて大幅な火力増強が見込める。
  • 「2030年の欠片」を始めとするスター供給役を前提としたクリティカル運用を想定する場合はクリティカルを強化する「月の湯治」「もう一つの結末」「ニュー・ビギニング」などが候補に上がる。
  • その他、平時のArts性能を安定させたいなら「笑顔のしるし」「カレイドサファイア」「次期当主会議」など。
  • バーサーカーへの徹底的なメタとしてフォーリナーで固める場合は、主力としたいキャラに「熱砂の語らい」や「スター・オブ・キャメロット」「ダンス・ウィズ・ラウンズ」などを装備させて星を偏らせるのも有効。(なお3人目に謎のヒロインXXを入れる場合、集中ダウン付きのスター供給スキルからある程度は北斎側に寄らせやすくなる)

• クラス混成の高難易度でのアタッカーとしての起用が主になるので、火力と敵のバフ・デバフからの影響をフォローするものを刻印するといい。
  具体的にはスターを寄せられるスター集中系、クリティカル威力を上げられるクリティカルバフ系、クリティカルを安定させる為のスター獲得系、特定の条件下で威力が増す特攻系、エネミーのバフ・デバフに対抗できる対策系が、北斎の起用される場面と合致する。
  • スターを北斎に寄せたい場合は「勝利の兵装」「未青き幻想の令印」「コード：フォーカス」。ただし「コード：フォーカス」の効果量では多くのスターを集めることは出来ないので、刻印する際は文字通り"スターを北斎に寄せる"程度の効果だと念頭に置こう。
  • クリティカルの威力を増強したいなら「赤き宝石嬢の令印」「心緋き臣下の令印」「画狂の大筆」。
  • スターの供給を増やしたいなら「聖夜の極光」「BBスロット」「愛と行動と知恵の槍」。
  • カードのNP獲得量を上げたいのであれば「花の魔術師」
  • 特攻系に関しては安定して効果が望める「天の楔」。
  • 対策系は効果が多岐に渡るため、クエストの内容に合ったものを刻印するのがベスト。汎用性の高い「白き器の令印」や、一切の行動が封じられる状態を予防でき得る「八葉の鏡」、耐久面において被弾軽減し得る「ピジョンレポート」「薄紅き虚像の令印」などが比較的有用性が高い。
  • スキル「異星蛸」との兼ね合いで宝具前にArtsを切る事が多いプレイスタイルなら「ダ・ヴィンチちゃん」をArtsに刻印するのも相性が良い。運用上の最大効率を追求する場合、1撃の威力と連射力のトレードオフになりやすい。詳しくは該当紋章のページに記載があるので参考にされたし。

▋概要

• 葛飾北斎(かつしかほくさい)。江戸時代後期を代表する浮世絵師。
  現状体験クエスト以外に記述がないが、本作では北斎の三女にして助手である「お栄(えい)/葛飾応為(おうい)」を主な姿として顕現しており、その在り方はオリオンに近いものとなっている。
  • バトルキャラの第1、第2段階では応為本人だが、第3段階の彼女はタコの姿になっていた北斎がその人格を乗り移らせている。違いとしては文章では娘の人格の時は「おれ」、父親の人格の時は「俺」の一人称になる。二次創作時は気をつけよう。
    よく見ると名状しがたき髪飾りに頭をかじられているとと様の抜け殻とおぼしきモノが…
  • FGO世界では、後述の経緯によりクトゥルフ神話の邪神の力を得てフォーリナーのサーヴァントとなったとの設定が成されている。
    フォーリナーに該当するサーヴァントはアビゲイルに続いて2人目であり、彼女の登場によってフォーリナークラスの方向性や該当条件などが大まかに判明することとなった。
    なおフォーリナーになるまでは北斎自身が英霊の座に行くことを拒否していたため、カルデアによるサーヴァント召喚の候補に挙がることはなかった。
• FGO外では『氷室の天地 Fate/school life』2018年2月号（単行本11巻に収録）にて「第3回ぼくの考えた最強偉人募集」に採用された偉人の一人として登場。
  あちらでは生涯に30にも及ぶ号を使用した事から、奥義を一度使う度に「勝川春朗」→「葛飾北斎」→「鉄棒ぬらぬら」→「画狂老人卍」と名前・外見・能力が変化するという設定で、作中では身体の中央に「卍」の文字が浮かび禍々しい炎を纏った「画狂老人卍」に変化した時の姿が描かれている。
  
  

▋マイルームでの特殊会話

• 特定のサーヴァント所持時にマイルームに特殊会話が追加されるが、霊基再臨の段階によって相手がそれぞれ異なる。
  • 霊基第一・第二段階
    アビゲイル・ウィリアムズ、ジル・ド・レェ(術)、酒呑童子、牛若丸、呂布奉先、坂田金時（狂or騎）＆源頼光（狂or槍）、玉藻の前、葛飾北斎（剣）、曲亭馬琴、楊貴妃、アビゲイル・ウィリアムズ（夏）所持時。
  • 霊基第三段階
    葛飾北斎（剣）、曲亭馬琴、ヴァン・ゴッホ、源為朝所持時。

• 霊基第一・第二段階は葛飾応為（お栄）、霊基第三段階は葛飾北斎としての反応にあたる。
• いくつかのセリフの由来については「北斎・応為父娘のエピソードあれこれ」内に記す。
  
  

▋デザイン

• 実装された葛飾北斎のキャラデザインには、実在した北斎の絵画に由来すると見られるものが見受けられる。
  • 再臨第2段階以降で彼女の周りを舞うのは水しぶきのようにも千鳥のようにも見えるが、これは絵本『富嶽百景』第二編より「海上の不二」の千鳥の再現と思われる。
  • 第3段階のセイントグラフで彼女の背景に浮かぶ波模様の水色の穴のようなものは、名所絵『諸国滝廻り』の「木曽路ノ奥 阿弥陀ヶ瀧」から。
  • 作品の詳細については「戦闘中に表れる北斎の作品について」内に記す。
• セリフにもさることながら、同じく彼女のデザインのあちこちにはクトゥルフ神話にも通じるモチーフも織り込まれている。
  • 髪や帯を彩る意匠は、五角形から「古のもの」ないしその象徴である「エルダーサイン」に関連しているとも考えられるが、『Fate/Zero』における海魔を模している可能性もあり、詳細は不明。
  • 再臨第3段階になるとクトゥルフ成分溢れた外見になり、バトルキャラも宙に浮く。セリフにもクトゥルフ関係の文言が混在するようになるが、当人が意味を理解しているかは少々怪しいところ。
• なお、初期段階等の着物の柄は花札がモチーフのデザイン（『FGO material』vol.6より）。
  
  

▋戦闘モーション

• 戦闘モーション内でも、北斎の絵画がエフェクトとしてふんだんに取り入れられている。
  • [A][B][B]で東町祭屋台天井絵『鳳凰図』と『龍図』。[EX]では黒富士こと冨嶽三十六景「山下白雨(さんかはくう)」。宝具には上町祭屋台天井絵『怒涛図』から「女浪(めなみ)」。そしてご存じ冨嶽三十六景「神奈川沖浪裏」を見ることができる。
  • 「神奈川沖浪裏」は第3スキル「雅号・異星蛸」のアイコンにも用いられている。
• 第三再臨以降で[A][B][B]選択時に表れる龍および海竜のような絵図については該当絵がなく、クトゥルフ神話に登場する生物を北斎風にデザインしたFGOオリジナルのものである。
  前者はモチーフを判じ難いが、後者はクトゥルフの化身の一つにして旧約聖書のリヴァイアサンとも同一視される「全ての鮫の父(FATHER OF ALL SHARKS)」がモデルと思しい。
• 作品の詳細については「戦闘中に表れる北斎の作品について」内に記す。
  
  

▋FGOでの北斎とクトゥルフ神話について

• 北斎はタコを題材にした絵や春画を書いており、特にその一つ「蛸と海女」は「200年以上前に触手プレイを描いた春画」として一部では有名。
  お栄「おれァ濡れ場ずばりな春画はそこまで十八番(おはこ)ってわけじゃあねェが、とと様は、ホラその、なんだ……」
  このためしばしば「北斎は触手という性癖のパイオニア」と思われがちだが、実際はこのような触手プレイ春画は北斎以前にもすでに類似作品がいくつか存在していたことがわかっており、北斎はそれらの影響を受けて作品を描いたと考えられている。

  +

  エロ（グロ）注意

  この絵に書かれている2匹の蛸…台詞はオスっぽいのだが、吸盤の並び方はメスのそれだという指摘がある。もし本当にメスだとしたら、さらにマニアックな産卵（女性が卵を産むほうではなく、女性の膣や子宮に卵を産み付ける植卵）プレイという可能性もある。 余談だが蛸の卵は珍味として取り扱っている。今では鮮度の問題で入手が難しいが、食レポを見る限り相当に美味らしい。

• 本作においては、こういった作品が「資料蒐集の鬼である北斎が、海魔について記された異本を手に入れ、そこから着想を得て描き上げたもの」といった形で解釈されている。
  本作の北斎が第3再臨に到達すると異界の邪神を思わせる姿へと変貌するのは、異本を通して異界の邪神の存在を知ったことに加え、「異端なるセイレム」において外宇宙=虚空からこの宇宙への時空の道筋が繋がってしまったことが直接的な原因である。
  虚空より地球の存在を知覚した邪神の一柱は、海魔の存在を知る北斎に目を付け、その魂と混ざり合うことで現実への降臨を目論んだ。その結果として北斎は邪神との接触を経て「領域外の生命」「神性」スキル、そして「降臨者」たるフォーリナーのクラス適性を得たのだ。
• なお、北斎が異界の邪神と本格的に接触した時期は不明。
  「異端なるセイレム」における「外なる神」降臨事変がすべての発端となったのは間違いないが、そのせいかこの宇宙と外宇宙の時空の繋がりがあやふやになってしまっているため、連中絡みの時系列に関する特定は困難と考えられる。つーかぶっちゃけイベントの時系列問題の対策にすら思える

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  このサーヴァントにおける神性について

  葛飾北斎の魂と混ざり合ったとされる「異界の邪神」の正体は、蛸というキーワードや「ふんぐるい…」という呪文、「螺湮の城(ルルイエ)について書かれた魔道書」に記されていたことなどから、旧支配者の一柱「クトゥルフ」そのものだと推測される。 クトゥルフ神は体は肥満気味の類人猿、頭部はタコに似た頭足類、体中うろこでおおわれ、手足には巨大なかぎ爪、背中には蝙蝠の翼に似た器官があるという巨大な神性（ラヴクラフトの作品中では大祭司）の一種で、海底に沈んだ都市ルルイエにて眠っており、星辰が正しい位置につくことでルルイエの浮上とともに目覚めるとされている。 クトゥルフ神話世界の設定によれば3億5千万年前にゾスの星から眷属とともに地球に飛来し、当時地球を支配していた海百合と樽を合わせたような宇宙外生命体「古のもの」と熾烈な戦争を繰り広げたのちに休戦協定を結び、はるか後にムー大陸と呼ばれることになる大陸を支配したらしい。 のちに星辰の乱れや敵対する旧神の手によってルルイエに封印されたが死んではおらず、眷属などに働きかけて虎視眈々と復活のチャンスをうかがっているという。 設定においてクトゥルフはポセイドンなどの海の神々の原型とされている（まぁギリシャの神々などが別の形で実在している型月世界ではこの設定は拾われることはないだろうが）。 ムー大陸の古代人が眷属とともに神として崇め、大陸が海に沈んでからも太平洋全域の海洋民族やスペイン統治以前のメソアメリカ文明において、戦いの神ウィツィロポクトリとして崇拝されたという。 現在でもアラスカのイヌイットやポナペ島、ペルーのマチュピチュ、インスマス、マルケサス諸島、パプアニューギニアなどで崇拝されているとのこと。 また正体不明のテレパシー能力を有しており、これに当てられた生物は大抵の場合精神的ショックを受け、最悪の場合はそのまま精神が崩壊し発狂する。 体験クエストにおいて北斎が海底から響く謎の声を聞く描写があったが、これはほぼ間違いなくルルイエに眠るクトゥルフからの交信である。 本作において北斎に影響を与えたとされる『螺湮城教本』は「ルルイエ異本」の異名を持ち、キャスタークラスのジル・ド・レェが正式な宝具として所有している。 ジルは螺湮城教本の力により「クトゥルーの神を模した超巨大海魔」を召喚しているが、この大海魔がクトゥルフそのものなのか、数多く存在するクトゥルフの眷属神の一種なのかは定かではない。 ちなみに、同じく「降臨者」サーヴァントとなっていたアビゲイルには「外なる神」が関与しているのだが、クトゥルフはそれとは異なる「旧支配者（Great Old Ones、かつて地球を支配していた者）」にカテゴライズされる。 クトゥルフはあくまで地球規模の脅威に過ぎないが、アビゲイルの外なる神は宇宙規模、ひいては全時空規模の存在であるため、神話（特にリン・カーターがフォーマット化して以降のものやTRPG系作品）においてはあの神性の方が格上と見られている。 余談だが、葛飾北斎をクトゥルフと絡めたのはTYPE-MOONが初めてではない。 実はイベント「カルデアヒートオデッセイ ～進化のシヴィライゼーション～」にて、うりぼうｓがクトゥルフ絡みの詠唱をしているシーンがある。 「「「ふんぐるい　むぐるうなふ　くとぅるう　るるいえ　うがふなぐる　ふたぐん♪」」」 ただしそのときの言葉そのものは「クトゥルーさんが、お屋敷で寝てますよー♪」程度の意味でしかなく、言ってみればクトゥルフ神話を語る際のお約束・決まり文句に過ぎない。 クトゥルフを扱う作品では「死せるクトゥルー、ルルイエの館にて、夢見るままに待ちいたり」と訳される。 一方で、北斎の信仰する妙見菩薩も、クトゥルフ神話を取り扱う場ではクトゥルフと対立する別の旧支配者である「ハスター」と同一視される事がある。 この存在が北斎周りのイベントで干渉を行っていたのかは明かされていないが、そもそもの発端である「黄金の蜂蜜酒」は彼の者の眷属「バイアクヘー（ビヤーキー）」を呼ぶためのキーアイテムでもあり……。 『クトゥルー2』に収録されている『永劫の探求シリーズ』によれば、「ごく少量飲むだけで知覚力が高められるとともに、睡眠中に霊体を分離することができるようになる」という。 その状態で旧神の印を身に着け、角笛を吹き、バイアクヘーを呼ぶ呪文を唱えれば呼び出すことができるとのこと。 作中ではクトゥルフとの戦いを展開していたシュリュズベリィ博士と彼の弟子たちがクトゥルフの手の及ばないプレアデス星団のセラエノに逃げる時や、クトゥルフの眷属の拠点を襲撃する際に使われた。 呪文は以下の通り。 いあ！いあ！はすたあ！はすたあ　くふあやく　ぶるぐとむ　ぶぐとらぐるん　ぶるぐとむ　あい！あい！はすたあ！ この時は霊体での行動になり、肉体はハスターの従者の手によってアラビアの無名都市の地下やレン高原、カダスといった場所に保管される（その間一切歳は取らない）。 ちなみに史実の葛飾北斎は晩年になって法華経に傾倒し、ぶつぶつ奇怪な念仏を唱えながら近所を歩き回っていたという逸話が残されている。 また『釈迦御一代記図会』という釈迦の後半生を題材とした仏伝の挿絵では、白と黒の強烈なコントラストで神仏や鬼の姿を描ききっており、葛飾北斎が見た「何か」の片鱗を感じ取ることができる。

  
  

▋北斎・応為父娘のエピソードあれこれ

▋戦闘中に表れる北斎の作品について

• ここでは戦闘中に表れる北斎の作品関連についてまとめる。北斎・応為のエピソードも一部含まれる。

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  個々の作品についての解説

  名所絵『冨嶽三十六景』 葛飾北斎72歳からの代表作。「表富士」とも通称される36枚の富士山を描いた風景画であるが、好評を博したため10枚が加わった。追加された10枚は「裏富士」とも呼ばれるとのこと。 宝具「神奈川沖浪裏」は21番目。[EX]の「山下白雨」は32番に該当。この他、33番「凱風快晴(がいふうかいせい)」がよく取り上げられるだろうか。45番「甲州石班澤(かじかざわ)」は某国民的キャラクターの浮世絵のモチーフとされたこともある。 2010年には生誕250年記念としてGoogle日本版ホームページのロゴにも用いられた。 2019年度に発行予定の日本国パスポートのデザインとして、同作46枚の中から24枚が用いられることが決定している。 2024年度上期を目処に発行予定の新千円札紙幣において、裏面の図柄に「神奈川沖浪裏」が用いられる、という発表が日本国財務省より出されている。 +   作品についてのあれこれ 折からの旅行ブーム(お伊勢参りが有名)に乗るように、浮世絵・錦絵(多色刷りの浮世絵のこと)の世界にも各地の名所を描く名所絵が登場したが、その決定版の一つとなったのがこの作品だった。ブームとはいえ庶民にとっては現代のように気軽に何度でも出向けるほどではないため、名所絵は人々の想像をかき立て、あるいは旅の思い出の1枚となった。 時々誤解されるが、実は冨嶽三十六景は「富士山が映り込んだ旅行風景や生活風景」を主に描いたものであり、富士をメインに描いたものは前述の「山下白雨」「凱風快晴」含む数点程度と意外に少ない。むしろよく見ないと分からないくらい小さく描かれたりすることも多く（「上総ノ海路」「尾州不二見原」など）、中には輪郭線一本のみで表現された富士すら存在する（「駿州江尻」）。 同年代に庶民から好評を博した別の名所絵としては、体験クエストにも登場した歌川広重の『東海道五十三次』が挙がる。江戸時代も後期の文化・文政年間、江戸の町人を中心に花開く「化政文化」の一翼を担う代表作たちであろう。 後に西欧にて日本文化が一大ブームをもたらし、オランダの画家ヴァン・ゴッホは画家仲間にも北斎の絵をはじめとする日本画を絶賛し伝えた。フランスでは作曲家C.ドビュッシーが交響曲『海』のスコア表紙に「神奈川沖浪裏」を用いたともされる。画家のH.リヴィエールは彼の浮世絵に触発されて独学で木版画技術を習得し『エッフェル塔三十六景』を作り上げるまでに至った。 色付けに用いられた顔料「紺青(こんじょう)(プルシアンブルー)」は当時イギリスから清国経由で大量に輸入されて値崩れしていた。巷に出回る絵具を北斎も用いたのであろう。従来の染料にはない鮮やかな色は後述の『八方睨み鳳凰図』にも用いられた。 後述の美術館「北斎館」では「神奈川沖浪裏」がどういった工程で作られていったか――特に、北斎の下絵を元にして摺師(すりし)がどのように一色ずつ重ねていったのかが図解されている。 企画主である版元、版元からの依頼を受けて北斎が担当する絵師(絵師から企画を持ちかけることも)、下絵を元に版木を彫り上げる彫師、色合いなどの指定に基づき版木から紙に刷り上げる摺師。北斎の作品に限らず、彼らの手を経て1枚の木版画は出来上がり、巷の好評を得て増す摺り（増刷）されて世に出回っていった。 「神奈川沖浪裏」は波飛沫の砕ける様をストップモーションで切り取ったかのように描写されていて北斎の観察眼の「頭おかしい」振りの引き合いによく持ち出されるが、これは江戸時代中期に活躍した安房国（千葉県南部）生まれの宮彫師、武志伊八郎信由こと初代「波の伊八」が寺社の欄間（和室の仕切りのふすまや障子の上の部分の枠）彫刻として掘り上げた作品群を参考にしたもので、評価されるべきは観察力よりも表現力ではないかという学説もある。 実際「神奈川沖浪裏」の30年近く前に描いた「おしおくりはとうつうせんのづ」での波はのっぺりとした壁のようであり、北斎が最初から正しい波の在り方を描写できていたわけではないことを表している。長い年月をかけてあらゆる表現技法を取り込みながら描き続けた貪欲さこそ北斎の真髄であるとも言える。   東町祭屋台天井絵『龍図』『鳳凰図』と、上町(かんまち)祭屋台天井絵『怒涛図』より「女浪(めなみ)」 いずれも「祭屋台」とあるように、祭りに出す屋台の天井絵を飾るものとして制作・奉納された肉筆画。 齢八十を超えてなお絵画への意気軒昂たる北斎が、信濃国の豪農・高井鴻山(こうざん)の拠点である松代藩（現在の長野県上高井郡小布施町）へと赴き、逗留する中で描いたものである。また、鴻山はこの縁が元で北斎一門に名を連ねることとなる。 現在も同町の美術館「北斎館」にて屋台そのものが保管・展示されており、天井絵は取り外されてより間近で観覧できる。祭屋台は昭和の初めまで実際に町を練り歩き、現在は長野県宝に指定されている。 「番外：北斎が描いた他の作品」に掲載する北斎の肉筆画や門弟たちの作品も多数展示されている。 2016年11月には北斎生誕の地とされる東京・墨田区内に「すみだ北斎美術館」が完成した。常設展・企画展で北斎の作品に接することができる。 +   作品についてのあれこれ 『怒涛図』の「女浪」には対として「男浪(おなみ)」があり、こちらも北斎館では見ることができる。 天井絵のうち『怒涛図』の縁取りは北斎が下絵を描いて鴻山が仕上げたもの。「女浪」の縁取りには当時ご禁制とされたキリスト教の天使像が盛り込まれており、北斎の好奇心が伺える。 バトル中に表れる龍と鳳凰を見ると、それぞれ時計回り・反時計回りで描かれている。これらは、宇宙のあらゆる物や現象が互いにバランスを取り合うことで世界の秩序が保たれるとする陰陽説に基づいた構図である。時計回りの龍は「陽」、反時計回りの鳳凰は「陰」を表し、互いに向き合う形を取っている。 戦闘中の北斎はさすがに背景までは描かないが、実際の『龍図』は鮮やかな紅色を、一方で『鳳凰図』は暗めの藍色を、それぞれ背景色としている。 紅地に躍る龍、深い青地に浮かび上がる極彩色の鳳凰と、こうした色の対比・調和もまた陰陽説に根ざすものとされる。 この陰陽の思想を図で表したのが「太極図」で、両儀式の第3スキルのアイコンにもなっている。「陰陽魚」とも呼ばれるこの構図を、北斎は龍と鳳凰でなぞらえた。『怒涛図』の二つの浪も、回転させてつなげると太極図のS字っぽく見えるとか。   +   北斎が訪ねた豪農・高井鴻山について 信州小布施の豪農・豪商である高井家は、江戸初期に同じ信濃国の東部、浅間山の山麓から移住してきたことから始まったとされる。室町・江戸期に各地で開かれた月6回の市「六斎市(ろくさいいち)」での商いを土台に酒造業で財を成してゆき、やがて江戸や大阪、瀬戸内にまで届く広域を商いの場として、京都・九条家にも顔が利くほどの影響力を持つほどとなった。 元々は「市村」姓だったが、江戸中期・18世紀後半に起きた江戸四大飢饉の一つ「天明の大飢饉」において困窮した民衆を当時の当主が救った功績から「高井」の名字と帯刀が許された。その後、姓は元に戻ることとなるが現代にまで続いている。 御上「この一大事を乗り越えるため、金を用立ててはくれまいか」 当主「貸すのであれば、御上であれ後々で返済してもらわねばなりませぬ。飢饉で苦しいのはみんな一緒でしょう、ですからこの財は寄付として出します」 その高井家の当主となった鴻山は、本名を市村三九郎という。 経営などの商才にはあまり恵まれなかった代わりに、学問や芸術への知識を幅広く備えるようになる。15歳からの京都や江戸への遊学の中で、書や浮世絵にはじまり儒学・漢学・国学・洋学などを修めた。 その学識をもって大塩平八郎や同郷の佐久間象山ら幕末の有名な学者・志士らと異国の迫る日本の将来についてなどの激論を交わしたり、文人墨客を自宅の書斎に招いたりした。そうした幅広い交流の中で誼を通じることとなるのが、葛飾北斎である。 一説には、江戸遊学中の鴻山の居候先が同じ小布施出身の呉服商「十八屋」で、その十八屋は画材の調達や資金の貸出で北斎の面倒を見ていたことから、ここを介して出会ったとされる。 江戸で交流の始まった北斎はその晩年に四度、小布施の鴻山の下を訪れ、ここに逗留している。 「なぜ北斎先生がここに…（汚部屋から）逃げたのか？自力で脱出を？」 北斎の訪問に感激した鴻山は自宅に北斎用のアトリエ「碧漪軒(へきいけん)」を用意して全面的に創作活動をバックアップし、北斎もまた当時30代半ば過ぎの鴻山を「（高井の）旦那様」と呼び合う仲となった。冒頭の祭屋台天井絵はこの頃に、屋台の修復に際して鴻山からの依頼を受けて制作された。 北斎が江戸から200km以上も先にある北信濃を訪れた一因として、当時の情勢が考えられる。 『冨嶽三十六景』の完結と前後して、日本は江戸四大飢饉の4番目「天保の大飢饉」に見舞われた。その対策として娯楽を厳しく制限し質素倹約を強く叫ぶ「天保の改革」は北斎の活動にも影響することから、創作の場とパトロンを求めての長旅だったのかもしれない。 北斎一門となった鴻山自身の作品や北斎の肉筆画『日新除魔図』などは、北斎館やその向かいに立つ「高井鴻山記念館」で展示されることがある。 お栄（葛飾応為）も二度目の小布施旅行の際に同行しており、応為号で精緻な百合の花の絵を描いている。この時、「北斎先生の娘さんが江戸から来るってよ！どんな別嬪さんが……オイこりゃおばあちゃんだよ！」と地元の人から反響があったとかなかったとか。むべなるかな、お栄さんも既に相応の年齢であったのだから。   名所絵『諸国瀧廻(めぐ)り』 『冨嶽三十六景』と同じ頃に制作された名所絵。東は下野国（栃木県）から東海道・中山道を経て西は大和国（奈良県）までにある有名な滝八瀑を題材とした。 FGO中ではこの内の一枚「木曽路ノ奥 阿弥陀ヶ瀧」の一部が用いられている。第3段階以降のセイントグラフで彼女の背景に浮かぶ波模様の水色の穴のようなものがこれに当たる。 +   作品についてのあれこれ 阿弥陀ヶ瀧は岐阜県にある名瀑。長良川の最上流に位置し、名峰・白山への山岳信仰では滝行の地ともなった。昭和期には岐阜県の名水50選、平成期には日本の滝百選にも選ばれた。 絵の中では滝口(滝壺へと落ちる水の開始地点)までの川の上流として描かれており、ここから滝壺に向かって水が一気に流れ落ちる構図となっている。もちろん現実の滝口はこういった形状ではない。北斎が現地に出向いて下絵を描いたかは定かではなく、人伝いに聞いた滝をイメージして筆を執った可能性もある。 いずれにしても、水の流れを丸く描くというところが北斎の抜きん出た感性の一端とも言えよう。 2019年夏イベントでの登場となったセイバー版では、宝具として阿弥陀ヶ瀧を含む八瀑すべてが披露されるという大盤振る舞いとなった。   絵本『富嶽百景』 全3巻から成る絵本。初版は『冨嶽三十六景』が完結した頃だが、好評を博してその後第2版・第3版と出版された。 FGO中では第二編より「海上の不二」に描かれる千鳥が現れる。再臨第2段階以降で彼女の周りを水しぶきのように飛び回る。 +   作品についてのあれこれ 「『冨嶽三十六景』だけじゃアまだ描き足りねエ。俺ァもっと不二(富士)のお山を”てえま”に描きたいのサ」とばかりに描いた計102枚のスケッチを製本した作品である。スケッチが元なので多色刷りではなくモノトーンではあるが、濃淡を使い分けて描かれている。 「その濃淡を版画でも表現し切ってもらいたい。薄墨はとことん、しじみ汁とどっこいなくらいに薄くで」と版元に注文をつけたと言われる。 ”富士山とその周辺の景色、そこで生きる人々の営み”を『冨嶽三十六景』よりも意識したものが多い。そのためか、人々は真っ先に目に留まるのに富士山がどこに描かれているのかパッと見では分からないものもある。そこはとと様の遊び心とも言える。 一例として「盃中の不二」をここでは挙げたい。 お栄「とと様、こいつのどこにお山を入れたのサ？」 とと様「よく見ろィ、杯の中に映り込んでるだろうがよ。ほれ、座り込んで一息ついた親爺が手に持ってる」 立香「目ン玉ひん剥いてよォっく見ろィ！だね」 お栄「…遠山のお奉行様(同時代に実在)も有名になったモンだねえ」 この作品を特に有名せしめたのは本作の後書き。老いてなお「神妙ならん」技巧の域へと燃える北斎の執念が見て取れる。詳細は上述の「北斎・応為父娘のエピソードあれこれ」内の北斎の欄にて。

  
  

▋番外：北斎が描いた他の作品

• 浮世絵師・葛飾北斎がその生涯で描いた作品は大小合わせて実に3万点とも言われる。
  以下ではFGO本編内には表れないが、前述のものに劣らない作品の一部を参考までに掲載する。
  とと様があわよくば娘の身体を借りて女湯を覗こうとするただのエロ蛸ではない、歴とした稀代の天才画師であったことの一端を示せれば幸いである。
  なお戦闘中に出る作品も含め、現存する作品群については文化財保護の観点から撮影が禁じられているものが多い。特にフラッシュ撮影は強い光が色合いに作用する危険性があるためだ。観覧の際には展示される場の注意書きを熟読されたし。

  +

  FGO本編未登場の作品たち

  『柳下傘持美人図』：北斎30代後半での浮世絵。名所絵などを手がけるより30～40年も前、多くの画派を渡り歩いて研鑚を積んだ後にいよいよ「葛飾北斎」と名乗り始めるかという頃の作品。 『大達磨絵』：北斎50代での作品。名古屋を訪れた折、本願寺西別院の境内にて制作された。縦18m×横11m＝たたみ120畳分にも及ぶ和紙を用いた文字通りの大作。第2次大戦の戦火により現物は焼失してしまっている。 この大がかりな制作ショーは、その15年ほど前には江戸の音羽護国寺の境内でも催した。この他、彼女の体験クエスト中でも行った両国回向院(えこういん)での大きな布袋図の制作など、さながらライブパフォーマンスである。 『北斎漫画』『略画早指南(りゃくがはやおしえ)』：それぞれ北斎50代での作品。門人や弟子が増えたところに北斎自身も多忙のため、手本書としての側面もある。現代風に言えば「これで北斎先生のようなイラストが描ける！ハウツー本」。 前者は元々が人物や動物や妖怪などの下絵を描いたものだが、これを版元がスケッチブックとしてまとめ発行した。人物画に至ってはさながら表情集である。瞬間の切り取りに長けた北斎ならではの作風は、後世におけるマンガの原型とも言える。 +   漫画、海を越える ヨーロッパへ輸出する陶磁器を包む緩衝材代わりとしてくしゃくしゃに丸めて使われ、たまたまそこに描かれていた絵を気に留めたフランスの版画家から人伝に作風や魅力が評判となり、やがて浮世絵のブームとなった――といった逸話にも出てくる。 ただし、陶磁器を梱包した箱の中の仕切りとして『北斎漫画』の冊子が入っていたというエピソードはフランス美術史家の著書から確認されているが、包み紙として出てきたという事実は確認されていない。エピソードが人から人へ、書籍から書籍へと時代を越えて伝わってゆく中で変わっていった可能性がある。 後者は前後編に分かれており、前編では定規とぶんまわし（コンパス）で引いた線で輪郭やアタリをつけて動物や昆虫などをどう描くかを図解し、後編では「へのへのもへじ」のように文字の形を絵に見立てていく手法を示している。 『諸国名橋奇覧』：『冨嶽三十六景』『諸国滝廻り』と同時期に制作された。滝廻りよりもさらに広く全国から計11本の橋を描いた名所絵。 京都の渡月橋、岩国の錦帯橋など実在する橋がほとんどだが、一部には伝説上のものも含まれる。 『肉筆画帖』：「塩鮭と鼠」「鰈と撫子」などなど、ごく身近な被写体を描いた計10枚の肉筆画。 作られた当時は「天保の大飢饉」の真っ只中で悠長に構えていられず、これらを描いて版元の店先で売ることで食い扶持をつないだとも伝えられている。 『日新除魔図』：北斎は晩年の日課として魔除けの唐獅子や獅子舞を描いていた。200枚余りが現存する肉筆画。 「描き終わるまでは来客にも会わねェ」と描くものの、いざ描き終わるとすぐに丸めて捨ててしまうので、お栄さんたちがもったいなさからか拾い集めたお陰で残ったとも言われる。 金の無心に来る放蕩な孫の問題やその煩わしさを払い除けたいという願いもこもっていたという説もある。 『富士越龍図』：死の3ヶ月前に描かれたとされる、おそらくは葛飾北斎最後の作品。 富士山から黒い雲と共に龍が天に昇っていく一枚は、百歳まで届かず絵の深奥にも手の届かない歯がゆさこそあれ、富士山を崇敬し浮世絵に生涯を捧げ切った自らを表したともされる。 『八方睨み鳳凰図』：小布施町に現存する北斎最晩年の肉筆画。町内にある曹洞宗梅洞山・岩松院(がんしょういん)本堂の天井を埋め尽くすサイズは畳21枚分にも及び、彼が手がけたと伝わる現存作品の中では最大級。描いてから天井に釣り上げて組み上げられたものと考えられている。 辰砂(しんしゃ)・孔雀石・石黄・鶏冠石・鉛丹などを基とした岩絵の具、当時流行となった花紺青などを膠の水溶液に溶いて描かれており、羽根や下地などに用いられた金箔は4000枚を上回る。当時の価格にして金150両もの高価な大作は、制作から150年以上が経つ現在にあっても塗り替えや修復が不要なほどに往時の色彩を留めている。 四度目の来訪での制作とされてきたが、「さすがに90歳も間近の北斎が現地で描くのは困難では？北斎一派の門人や応為が手伝ったのではないか？」との考証が為されている。 平成期に入り、当時の住職が隠し絵として富士山が描かれていることを発見した。不二のお山を愛した彼ならではの遊び心は老境にあってなお活き活きとしていたのだろう。 +   余談：岩松院に縁のある人物と、北斎へと連なる土地の縁 岩松院には蛙合戦の池と呼ばれる小さな池があり、北斎と同時代の俳人・小林一茶が「やせ蛙 まけるな一茶 これにあり」と詠んだ場所であるという。 一茶の生まれ故郷も前述の小布施に近く、新潟県境に近い北国街道の宿場町・柏原であった。ナウマンゾウの化石が出土した野尻湖や、信州そばの一大スポット戸隠、武運長久の加護を求め長尾景虎たちの崇敬を集めた飯綱山にも近いと書けば、その筋が好物な”ますたあ殿”には位置関係が分かりやすいだろうか。 同じく岩松院には、豊臣秀吉子飼いの猛将・福島正則の霊廟がある。 秀吉亡き後、徳川家康に仕えた正則は関ヶ原の合戦の功績から安芸・備後2カ国を治めるほどの大名となった。ところが家康の死後、台風で壊れた広島城の修繕を行ったのが幕府に無断であるとの咎から領地を召し上げられ、北信濃の小さな藩主として減封・転封されたのだった。いわゆる武家諸法度への違反である。 しかし彼はこの地で亡くなるまでの5年間で領内をくまなく検地し、治水工事や田畑の開墾を進めるといった確かな業績を残している。 この新田開発では近隣の村々からも人が集められたが、その中から地主にまで成長した久保田家からは、後に一茶の門人兼パトロンとなる久保田春耕が輩出されることとなる。 より広く地域を見れば、武田信玄と上杉謙信が領有権を巡り長らく争い合ったエリアであり、両雄亡き後も織田信長配下の猛将・森長可が上杉方への牽制も兼ねて一時統治した。 前述の戸隠は古くより九頭竜信仰を集める山岳信仰の霊地だが、その力を受け継いで生まれたとされる酒呑童子は長じてこの山から丹波大江山へと移り住んだとする絵巻もある。 都から遠く雪深い土地ではあるが、ごく一部を切り取るだけでもこれだけの人物や伝承が登場するということは、ひとえに人々の営みが連綿と続く証でもある。 こうして営まれ拓かれた土地でやがて高井家が財を成し、その高井家と知己を得ることとなる北斎によって、世界に誇る芸術作品が生み出される素地ができていったのだろうと考えるに、土地の育む歴史の繋がりや人の縁に思いを致さずにはいられない。

  
  

▋ちなみに...

• なかなかのお餅(おっぱい)
  • 主人公「ぬ、脱いだァー！？　なかなかのお餅ー！」
    鈴鹿御前「そっちかァー！？　マスターにはこの正月に異物を喉に詰まらせて看護師の弾薬庫(いむしつ)に運ばれる呪いをかけるし！」
    • またしても脱いだァー！？ これはこれで味わい深いお餅ー！
      今度はせいばぁと来たもンだ、すっぽんぽんの若武者といい勝負だィべらぼゥめ！
• ニトクリスと身長も体重も一緒。
• 特異点ルルハワにおける一般向け（重要）な情熱と芸術の一大イベントでは珍奇で小粋なものばかりが溢れる街に興味を惹かれ、筆を走らせるには打って付けの大舞台へと乗り込む。が、さしもの火事と喧嘩を見て育った江戸の芸術家(あるていすと)でもここで理不尽な破滅にさらされる運命に…。ループの中で主人公たちがこれに介入できれば、重大な転機を得ることとなろう。
  • 鉄棒ぬらぬら
• 2020年5月4日、日本全国の新聞を縦断するFGO5周年記念企画『Under the same sky(あなたが生きる、この世界に。)』の第一弾として、静岡新聞へとと様と一緒に登場。「サーヴァントが日本各地の名所を訪れたら？」というコンセプトに対し、お栄さんが足を運んだのは富士山南麓。
  いわく、「こっからってのはとと様も描いてねぇだろぉ？」陽光を浴びる茶畑を裾野と見立て、白雪を被る不二のお山。さながら富嶽三十六景・幻の47番目。

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